How is the temporal composition of audiovisual images linked to different modes of affectivity? This volume examines this question with reference to screwball comedy. Films belonging to this classical Hollywood genre from the 1930s and 40s present fast-paced conversations full of repartee, wordplay, and linguistic acrobatics. Comedy and exhilaration are primarily shaped by how gestures, facial expressions, voices, and speech acts are embedded temporally in the cinematic image. In screwball comedies, the act of sensing is often fashioned in a contrastive-comical interactions rife with strife and anger are made perceptible as the elegant dance of a couple’s movement. From such a perspective, Greifenstein inquires into the pivotal connection between movement and affectivity and fundamentally interrogates the relationship between speech acts, acting, and the film image. The book shows that the spectators’ feeling of elation and enjoyment in experiencing screwball comedies is tied less to narrative action than to the films’ aesthetic-expressive orchestration, timing, and embodied meanings. Wie ist die zeitliche Gestaltung audiovisueller Bilder mit den verschiedenen Modi des Zuschauergefuhls verbunden? Am Gegenstand der Screwball Comedy wird diese Frage ero Die Filme des klassischen Hollywood-Genres der 1930er und 1940er prasentieren rasante Gesprache, Schlagabtausch, Wortwitz und Sprachakrobatik einer Paarinteraktion. Komik und Heiterkeit werden in erster Linie dadurch gestaltet, wie Gesten, Mimiken, Stimmen und Redeausserungen zeitlich in das filmische Bild eingebettet sind. Vor diesem Hintergrund wird erortert, welcher grundsatzliche Zusammenhang zwischen Bewegungsqualitaten und Affektivitat besteht bzw. wie die zeitliche Gestaltung audiovisueller Bilder mit den verschiedenen Modi des Zuschauergefuhls verbunden ist. In den Screwball Comedies ist das Empfinden oftmals kontrastiv-komisch Interaktionen von Streit und Wut werden als eleganter Tanz einer Paarbewegung wahrnehmbar. Durch diese Perspektive wird das Verhaltnis von Sprachausserung, Schauspiel und Filmbild sehr grundsatzlich befragt. Das heitere Zuschauergeniessen ist weniger an narrative Handlungen gebunden als an asthetisch-expressive Orchestrierungen, Taktungen und verkorperte Bedeutungen.

Tempi der Bewegung – Modi des Gefuhls: Expressivitat, heitere Affekte und die Screwball Comedy (Cinepoetics, 5) (German Edition) PDF

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